Dans le premier article de cette série, j’ai parlé d’ambiance, de ton et de thème. Dans la section sur le thème de ce billet, j’ai parlé des thèmes de l’histoire et de la façon dont ils peuvent mettre l’accent sur votre aventure. Aujourd’hui (et dans les mois à venir), je vais parler des environnements thématiques, des boss thématiques et des mooks thématiques. Chacun de ces thèmes fera l’objet d’un article différent réparti sur trois mois.

Dans ce premier article, je t’ai encouragé à rechercher des listes et des exemples de thèmes littéraires pour tes histoires. Ce mois-ci, je vais changer un peu de braquet pour toi et parler plus précisément des éléments qui soutiendront les sentiments que tu vas rechercher dans les rencontres que tu vas créer. C’est exact. Nous quittons les vues de haut niveau de la narration, des accroches, des arrière-plans, de la construction d’un monde, des ambiances, des tons, des thèmes et tout le reste. Nous suivons la caméra et nous nous concentrons sur ce à quoi les rencontres doivent ressembler.

Comme il s’agit d’une série axée sur les systèmes, je ne vais pas m’étendre sur l’équilibre des rencontres, les récompenses et les trésors obtenus, les points d’expérience (ou tout ce que votre système utilise), ou quoi que ce soit de ce genre. Je vais plutôt vous aider à construire des rencontres qui évoquent certains sentiments chez vos joueurs par le biais de la façon dont leurs personnages verront les rencontres et interagiront avec elles.

Soutenez le thème de votre histoire

Si tu prends des notes sur le thème de l’histoire que tu veux évoquer tout au long de l’aventure, tu peux t’en servir comme d’une boussole créative pour créer des aventures qui soutiennent ce thème. Si tu te souviens du premier article de cette série, j’ai utilisé un seul exemple de ravageurs attaquant un village, mais je l’ai détourné de plusieurs façons différentes pour produire une liste de thèmes différents. Cette liste d’options dans mes exemples s’est avérée être :

  • Justice vertueuse
  • L’amour sans contrepartie
  • L’amour fatal
  • Survie

Si je choisis « amour fatal » dans ma liste ci-dessus, alors le chef des ravageurs et la fille du maire du village sont amoureux, et le chef tente d’arracher la fille aux griffes de son père dominateur. Les PJ se verront proposer une simple accroche : « trouver les ravageurs qui attaquent le village », mais la question pourrait rapidement se transformer en comment les PJ vont-ils amener la fille et le chef à la liberté et à la sécurité pour qu’ils puissent exprimer leur amour l’un pour l’autre ?

Je vais utiliser l’exemple de « l’amour fatal » comme base pour mes autres exemples dans cet article.

L’imagerie

Comme il s’agit d’un amour voué à la réussite, je vais choisir le milieu du printemps pour la saison où se déroulera l’aventure. Cela me permettra de décrire des insectes qui bourdonnent doucement, des arbres fruitiers en fleurs, des champs verdoyants, des oiseaux qui chantent et d’autres images paisibles à mettre en avant. Oui, tu peux utiliser n’importe quelle saison pour une histoire d’amour, mais c’est le « bouton facile », alors pourquoi te compliquer la vie plus que nécessaire ? Oui, j’aurais pu choisir l’hiver profond, les blizzards, les feux chauds et la sécurité du nombre à l’intérieur des bâtiments, mais c’est vraiment exagéré d’en arriver à « amoureux » pendant le stress d’un blizzard.

En traversant les forêts printanières, avec les feuilles vertes au-dessus de la tête, l’herbe douce sous les pieds, et entourés de tamias et d’oiseaux qui chantent, les PJ peuvent voir des signes d’amour, comme des cœurs sculptés dans de grands chênes. Ils peuvent aussi trouver des pierres en forme de cœur sur le sol ou des lettres d’amour à moitié écrites et abandonnées, froissées et jetées de côté pour atterrir dans le creux des racines d’un arbre géant.

Environnement

Reflète ton thème dans ton environnement.

Ton extérieur et ton intérieur doivent refléter le thème que tu as choisi. Dans mon cas, le thème de « l’amour fatal » impliquerait des oiseaux sauvages en couple dans la nature, des partenaires dans le village se tenant la main ou marchant l’un près de l’autre, peut-être une démonstration publique d’affection de la part d’un jeune couple (ou d’un couple plus âgé follement amoureux, pas d’âgisme ici !), et d’autres symboles de l’amour. Tous ces éléments peuvent donner le ton que tu souhaites donner à ton histoire et soutenir ton thème. Peut-être qu’un couple s’est marié la veille de l’arrivée des PJ et que les décorations sont encore en place.

Schéma de couleurs

Les choix de couleurs doivent soutenir ton thème.

Les couleurs utilisées tout au long de l’aventure doivent soutenir les thèmes de l’histoire que tu racontes. Si tu as déjà regardé un film d’horreur, la scène peut commencer par être lumineuse et aérée (une période d’innocence), mais lorsque le tueur apparaît sur les lieux, les choses deviennent rapidement sombres, mornes et avec des nuances de gris très contrastées (une période de terreur). Lorsque le tueur est échappé, vaincu ou capturé, la scène finale est généralement lumineuse et les couleurs reviennent (comme un lever de soleil) pour refléter un retour à la normale et donner l’impression que le bonheur est en train de revenir.

Les couleurs que tu choisis pour ton extérieur, ton intérieur et les zones de transition doivent soutenir l’ambiance, le ton et le thème de la section actuelle de l’aventure. Dans mon cas, je mettrais en place un décor paisible et printanier à l’arrivée des PJ en ville. Puis, lors d’une attaque, je passe à des couleurs criardes de sang, de bâtiments brûlés et de fumée dans le ciel. Pendant la recherche dans la forêt, j’aurais des nuages d’orage (et peut-être de la pluie, selon le degré de dureté que je veux donner aux PJ) pour indiquer une période sombre de l’âme. Lorsqu’ils arrivent enfin au campement du ravageur, les nuages se sont déplacés pour révéler une scène douce et festive où la fille et le chef s’engagent à s’aimer l’un l’autre lors d’un mariage. Ce mariage comprendrait des couleurs vives et éclatantes (probablement surtout des blancs, des roses et des rouges) pour les décorations et des vêtements d’une propreté absolue (surtout pour la fille) dans le cortège nuptial. Par contre, je garderais les témoins (les compagnons ravageurs) sombres et impurs pour refléter leur nature mortelle.

Sons et odeurs

Ne te contente pas de visuels.

L’odorat est le sens le plus évocateur dont nous disposons en tant qu’êtres humains. Il a le chemin le plus court vers le cerveau et se fixe à proximité des centres de la mémoire. Tu t’es déjà demandé pourquoi l’odeur du repas préféré d’un être cher te fait penser à lui ? Oui, c’est une question de science. Utilise les odeurs dans ton environnement pour soutenir le thème que tu veux aborder. N’oublie pas non plus les sons. Il n’est pas nécessaire de voir la danse d’accouplement sauvage d’un perroquet pour savoir qu’il est là. Les PJ peuvent entendre les gazouillis, les chants, les hululements, les croassements, les cliquetis et autres sons que le perroquet mâle émet lorsqu’il tente d’attirer une compagne. Ce serait en fait le moment idéal pour que l’expert en nature sauvage du groupe jette quelques dés sur la table lors d’un test de compétence pour déterminer s’il peut identifier l’oiseau rien qu’avec les sons. Ce n’est pas essentiel ou important pour l’histoire, mais cela contribue à la construction du monde et de l’environnement, et peut permettre à un personnage de se mettre en valeur.

Éléments statiques et actifs

Commence par les éléments statiques avant de décrire les éléments actifs.

Lorsque j’ai décrit le mariage entre le chef des ravageurs et la fille du maire ci-dessus, j’ai mentionné quelques décorations. Il y a de fortes chances que le mariage ait lieu au milieu d’un décor sauvage ou d’une clairière de forêt. Les éléments de la nature sauvage sont statiques dans leur description. Il en va de même pour les décorations du mariage. Je commence généralement par ces éléments dans mes descriptions. C’est justement parce qu’ils sont passifs. Ils n’inspirent pas un joueur à s’écrier : « Je fais un jet d’initiative et je tire sur le chef avec mon arc long ! ». Commencer par les arbres, la clairière, les animaux à proximité, puis par les décorations de mariage permet de planter le décor.

Une fois le décor planté, tu peux entrer dans les éléments actifs de la rencontre. Encouragez vos joueurs à laisser leurs dés de côté pendant que vous terminez les descriptions. Il faut parfois faire quelques « efforts d’entraînement » pour que vos joueurs soient patients. Mais ils finiront par s’y habituer. Ces éléments actifs peuvent être la foule qui assiste au mariage et qui est disposée autour du centre de la clairière en rangs formant un cercle. Les mariés seront au centre de l’attention de tout le monde alors qu’ils s’agenouilleront ou se tiendront debout devant un membre du clergé local de la région sauvage. Selon le moment où vous voulez que les PJ arrivent exactement, vous pouvez faire en sorte que les vœux soient en cours ou que les mariés s’approchent du clergé, ou encore que le marié attende patiemment (et nerveusement) que la mariée quitte une tente voisine pour s’approcher de la cérémonie. Il existe de nombreuses options pour le choix du moment. Tout dépend de la configuration que tu veux présenter à la fête.

Brise le moule

Ne sois pas un musicien à une seule note dans tes créations.

Enfin, tu peux briser le moule. Comme je l’ai mentionné plus haut, la randonnée dans la forêt pourrait être enveloppée de nuages d’orage, de brouillard ou d’autres conditions météorologiques inquiétantes. Cela ne va évidemment pas dans le sens du thème général de l' » amour fatal « , mais si tout ce que vous mettez sous les yeux de vos joueurs est l’amour, l’amour, l’amour, ils s’en lasseront. Ils pourraient même commencer à en vouloir au thème que vous leur présentez parce qu’il est inéluctable. Change juste un peu l’ambiance et le ton ici et là, afin de ne pas frapper la même note de batterie encore et encore et encore.

Pour appuyer cette rupture du moule, si tu regardes attentivement les films d’horreur, tu remarqueras ce qui suit. Juste avant un grand moment d’effroi (ou une scène d’effroi prolongée), le(s) scénariste(s) du film présente(nt) l’une des deux choses suivantes. La présentation la plus probable est un moment de légèreté ou d’humour pour te mettre mal à l’aise. La présentation secondaire est un moment de normalité ou de calme pour te faire baisser ta garde. Oui, je sais. Je te gâche les films d’horreur dans ce billet. Toutes mes excuses.

Conclusion

Choisis les éléments de ton environnement qui soutiendront le thème que tu vises. Garde à l’esprit que le thème peut évoluer et changer au fur et à mesure que l’histoire avance. C’est particulièrement vrai pour les jeux de rôle, car le MJ est pas pas le contrôle total de l’évolution de l’histoire. Le récit va se heurter aux (et hors des) interactions et décisions des PC pour changer les choses. Ces chocs sur la route peuvent modifier légèrement les thèmes de la scène en cours.

Ce billet vous est offert par notre merveilleux mécène. Jim Anderson, qui nous soutient depuis octobre 2019! Merci de nous aider à entretenir les feux du ragoût !

Catégories : Jeu de rôles

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